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Un Blog d'Art

Un sculpteur transforme les sentiments en art de la sculpture

Un sculpteur transforme les sentiments en art de la sculpture

Il existe de nombreuses formes d’art qui prospèrent dans le monde de l’art contemporain, mais je parie que personne ne contestera que la sculpture en bronze est presque éteinte.

La création de sculptures nécessite beaucoup de compétences, de talent, de travail physique et financier.

Ainsi, lorsque vous voyez des sculptures créées par l'artiste féminine Aurelija Simkute (Lituanie) et que vous la rencontrez en personne, une pensée ne cesse de vous traverser l'esprit : où ce jeune talent trouve-t-il l'inspiration et la motivation pour créer de l'art du bronze.

Quelques questions et Aurelija révèle son monde intérieur de créativité.

Artiste et sculpteur lituanien Aurelija Simkute L'artiste Aurelija Simkute et ses œuvres en cours.

Racontez-nous votre parcours dans le monde de la sculpture.

Vous pouvez me qualifier de sculpteur autodidacte, car j'ai étudié la bijouterie et la forge, puis j'ai obtenu un diplôme en création de bijoux.

Le travail de bijoutier est devenu trop restrictif pour moi, j'avais besoin de plus d'espace créatif en trois dimensions, j'ai donc commencé à travailler avec des formes sculpturales plus grandes.

Bien que je sois bijoutier professionnel, je suis autodidacte en sculpture. Mon premier métier m'a permis d'épurer mon style distinctif et facilement reconnaissable.

Art sculptural d’Aurelija Simkute
Aurelija Simkute, Patronage II , Bronze, 2018

Qu’est-ce qui vous a façonné en tant qu’artiste ?

Je pense que l'inspiration est venue des endroits où j'ai grandi et de la façon dont j'ai grandi.

J'ai passé mon enfance dans la petite ville de Plunge, dans une vieille maison, entourée de vieux arbres et d'un jardin plein de pommes et de poires. Il y avait une forêt à proximité, un lac et un vieux cimetière. Le bâtiment de mon école était également très vieux, c'était un ancien monastère.

Cet environnement d’enfance a eu un impact énorme sur moi. Il n’y avait pas d’enfants dans le quartier, j’ai donc appris à être seule dès mon plus jeune âge. J'ai grimpé aux arbres, lu des livres et dessiné beaucoup.

Après 10 ans de travail dans l’art, je comprends vraiment que c’est ma voie. J'y ai consacré toute ma vie et je crois que chaque nouveau pas que je fais dans le monde de la sculpture mène à un nouveau chemin créatif.

Sculpture en bronze d'Aurelija Simkute Aurelija Simkute, Pensées intrusives , Bronze, 2018

Quelles sont ces créatures mystérieuses que vous créez ?

J'aime créer des créatures avec des allusions aux êtres humains.

Mes personnages ont souvent leurs propres petits mondes, planètes ou oasis. Ils sont debout, allongés, assis ou agenouillés sur une île ou un globe.

Ces mondes sont entourés de flore locale – des formes distinctives d’arbres et de plantes.

J'aime représenter la nature qui grandit et bouge, donc mes créatures tendent les bras comme si elles essayaient d'atteindre quelque chose et les plantes tendent la main vers le soleil.

J'aime aussi inclure des pièces mobiles dans mes sculptures, comme des petites portes qui s'ouvrent ou des visages qui peuvent être modifiés.

Sculpture contemporaine en bronze
Aurelija Simkute, Naive , Bronze, Argentage, 2020

Comment trouvez-vous des idées pour vos sculptures et comment les mettez-vous en œuvre ?

J'aime observer les gens – comment ils communiquent entre eux – et je pense souvent aux liens qui nous unissent.

Parfois, je pense à moi et il y a des moments où il me semble qu'il y a deux êtres humains en moi : l'un est triste et seul et l'autre est optimiste et joyeux.

Mes sculptures sont les mêmes. Vous reconnaîtrez la solitude chez certaines d'entre elles, ressentirez du désir et de la tristesse et les autres œuvres sont absolument opposées - optimistes, puissantes, pleines d'espoir et de joie.

Lorsque j'ai une idée pour représenter un certain état émotionnel ou une observation de notre vie sociale, je préfère créer mes œuvres directement à partir de cire, je ne fais pas de croquis, donc toutes mes œuvres sont uniques ou ont de petites éditions limitées.

Sculpture en bronze d'Aurelija Simkute Aurelija Simkute, Sans titre , Bronze, Argenture, Dorure, 2020

Une de vos sculptures préférées est « Hypocrite », pourquoi ?

Cette sculpture est vraiment l’une de mes meilleures œuvres d’art, car j’ai un lien très personnel avec elle et il y a une histoire derrière elle.

J'ai eu l'idée de cette sculpture en 2011, j'avais alors 26 ans et j'ai commencé à comprendre que certaines personnes ne sont pas honnêtes.

J'ai commencé à réfléchir à un comportement social appelé hypocrisie et à lire des livres de sociologues bien connus, comme A. Giddens et d'autres.

Après avoir étudié le côté social du sujet, j'ai créé une créature qui court vite à travers la vie avec ses 10 pieds.

L'artiste Aurelija Simkute avec la sculpture Hypocrite Aurelija Simkute et Hypocrite à l'exposition à Zurich, photo d'Elaine Pringle

La sculpture peut pivoter et la créature peut se tenir debout sur quatre pieds dans 4 positions différentes. Ses mains atteignent l'autre partie du corps avec un miroir argenté, où il peut voir son visage.

La partie du corps où est placé le visage possède une petite porte avec un aimant qui maintient les visages changeants.

Vous pouvez retirer une face et en mettre une autre. Il symbolise les masques que nous portons tous parfois.

Il existe 3 masques : argent, surface plaquée or et patine bleue. Si vous enlevez tous les masques et ouvrez la porte, Hypocrite ne verra que l'obscurité et le vide dans son propre corps.

Cette œuvre d'art représente des personnes qui perdent leur véritable identité, à cause de la course et de la poursuite constantes de désirs, d'objectifs et d'objets - des choses et des souhaits qui ne leur appartiennent même pas et sont souvent imposés par la société.

Penser à porter le bon masque au bon moment nous demande trop d’énergie. Je pense que lorsque les gens enlèvent leur masque, ils ressentent un vide, tout comme l'hypocrite que j'ai créé.

Je crois que nous pouvons tous communiquer plus naturellement en nous montrant véritablement nous-mêmes.

Nous ne devons pas avoir peur d’explorer notre monde intérieur et de comprendre ce que nous voulons réellement, afin de pouvoir utiliser notre énergie pour atteindre ces objectifs. C’est le message principal de mon œuvre préférée.

D’autres formes d’art ou d’autres artistes influencent-ils votre travail ?

Je me sens fasciné par la culture japonaise – la musique traditionnelle, l'art et le théâtre. Mon modèle et mon inspiration dans le monde de la sculpture est Constantin Brancusi.

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L'art créé par ce jeune talent émergent est très populaire parmi les amateurs d'art lituaniens et a déjà atterri chez des collectionneurs en France et en Suisse.

Apprenez-en davantage sur cette artiste étonnante et ses sculptures en visitant notre galerie d'art en ligne .

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