Le marché de l’art traditionnel et conservateur n’a aucune chance d’y échapper : il se développe lentement mais sûrement en ligne. Petit à petit et avec prudence, les ventes d'art se déroulent sur le Web et je peux vous l'assurer :  va certainement grandir.

Maintenant, si vous êtes un collectionneur d'art ou si vous envisagez simplement d'acheter de l'art en ligne, ou si vous êtes un artiste à la recherche de canaux en ligne pour promouvoir et vendre votre travail, vous vous demandez peut-être comment fonctionnent les galeries en ligne.

Tout d’abord, nous devons définir différents types de sites Web vendant de l’art et je les classerais comme suit :

1. plateformes de vente d'œuvres d'art pour artistes (conservés ou non);
2. plateformes de vente d'œuvres d'art pour galeries;
3. les galeries traditionnelles utilisant des solutions de commerce électronique ;
4. les galeries qui fonctionnent uniquement en ligne ;
5. galeries qui vendent en ligne et organisent des expositions éphémères.

Les principales différences entre les galeries en ligne et les galeries physiques sont :

• vous ne pouvez pas voir physiquement une œuvre d’art avant de l’acheter ;
• les galeries d'art en ligne facturent des commissions inférieures à celles des galeries traditionnelles ;
• les galeries en ligne n'hébergent pas de vernissages d'expositions ni de fêtes :);
• vous n'avez pas beaucoup de liens personnels avec des galeristes ou des artistes lorsque vous achetez en ligne.

Discutons maintenant de chaque type plus en détail.

1. Plateformes de vente d’art pour artistes.

Il s’agit de grandes plateformes sur lesquelles les artistes peuvent télécharger et vendre leurs œuvres directement aux collectionneurs.

La plus grande plateforme en ligne pour les artistes en termes d'œuvres d'art téléchargées et de visiteurs mensuels est saatchiart.com .

Lorsqu'un artiste vend une œuvre sur saathiart.com , l'entreprise s'occupe de la transaction et de la livraison. L'artiste doit emballer l'œuvre, la remettre à un coursier et lorsque l'acheteur reçoit une œuvre d'art, l'artiste reçoit un paiement avec une commission déduite.

D'autres plates-formes destinées aux artistes peuvent avoir des modèles différents. Par exemple, les créatifs peuvent devoir emballer et expédier eux-mêmes leurs œuvres d'art.

Si vous êtes un artiste, vous pouvez télécharger une liste d'endroits où vous pouvez vendre votre art en cliquant sur ce lien .

2. Plateformes de vente d'art pour les galeries.

Les collectionneurs trouveront des œuvres d'art plus ou moins organisées, car toutes les œuvres placées dans ces espaces d'art virtuels sont déjà sélectionnées par les galeries. La plus grande plate-forme pour les galeries est artsy.net , elle facture aux galeries des frais mensuels et propose un certain nombre d'outils pour promouvoir les galeries, les œuvres d'art et les artistes qu'elles représentent.

Mais il existe des plateformes pour les galeries qui fonctionnent différemment et qui facturent des commissions, tout comme les plateformes pour les artistes. Par exemple, je préfère vendre de l'art sur artsper.com . Je pense que les entreprises sont plus motivées à générer un trafic auprès d'un bon public cible lorsqu'elles gagnent de l'argent grâce aux commissions, je suis donc heureux de partager les bénéfices. De plus, il y a plus de chances que  les œuvres seront découvertes sur des plateformes plus petites comme Artsper, car il y a moins de concurrence et elles ciblent mieux le public.

3. Galeries traditionnelles qui utilisent des solutions de commerce électronique.

Fondamentalement, il s'agit d'une galerie traditionnelle qui dispose d'un espace dans la ville et dispose également d'un site Web avec une solution de commerce électronique intégrée, ou en termes simples : ils placent des photos et une description des œuvres d'art sur leur site Web et il y a un « achat ». bouton à côté, afin que les collectionneurs puissent passer une commande en ligne.

Ces galeries accueillent des expositions et effectuent de nombreux autres travaux promotionnels ainsi que la promotion de l'art en ligne. Je dois dire que je suis étonné qu'il n'y ait pas tellement de galeries qui fonctionnent ainsi et n'utilisent pas le e-commerce sur leurs sites internet pour générer des ventes. Je suppose que c’est parce que le monde de l’art n’est toujours pas à l’aise avec l’affichage des prix. Ainsi, le plus souvent, au lieu d’un bouton « acheter », vous verrez le « demander un prix ».

4. Galeries fonctionnant en ligne uniquement.

Ces galeries ne disposent pas d'espace physique et conservent l'art vendu sur leurs sites Web. Ce qui les différencie des plateformes d'art pour galeries, c'est qu'elles n'acceptent pas d'autres galeries, mais disposent de leur propre équipe qui sélectionne les artistes et promeut leur travail en ligne. Probablement la galerie la plus connue qui fonctionne comme celle-ci ugallery.com .

Ces galeries prennent généralement une commission plus petite, certaines peuvent également prendre des frais fixes mensuels ou annuels.

5. Galeries qui vendent en ligne et organisent des expositions éphémères.

C’est mon type préféré, car c’est exactement ainsi que fonctionne ma boutique artgoda.com !

Je crois que les événements artistiques sont parfaits pour faire de la publicité et générer des contacts, mais j'ai décidé de ne pas avoir d'espace physique et d'utiliser les ressources pour promouvoir mes artistes et leur art en ligne, car cela permet d'atteindre un public beaucoup plus large.

J'ai donc ma propre galerie en ligne qui propose des œuvres d'art soigneusement sélectionnées, j'utilise plusieurs plateformes de vente d'art et j'organise plusieurs expositions éphémères à Zurich au cours de l'année.

Vous envisagez de commencer à vendre de l’art en ligne ? Voici une liste de sites Web sur lesquels vous pouvez vendre votre art disponibles en téléchargement.

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